Létezik egy gyújtótávolság, amelyet a portréfotósok az összes többinél jobban szeretnek. „A 70 mm és 135 mm közötti tartomány tökéletes ahhoz, hogy a modell arcvonásait pontosan és torzításmentesen örökítsük meg” – mondja Hannah Couzens fotós. „Szeretek közel lenni a modellemhez, és rengeteg arcképet készítek, így legszívesebben 85 mm-es gyújtótávolsággal fotózok. Ez adja vissza a legpontosabban az adott személy vonásait.”

Sok más portréfotóshoz hasonlóan Hannah is a Sony FE 85mm f/1.4 G Master objektívvel dolgozik, amelyet Sony Alpha 7R IV fényképezőgépével együtt használ. „Soha életemben nem fotóztam még olyan éles objektívvel, mint amilyen a 85 mm-es G Master” – mondja Hannah. „Szeretem kicsit variálni a dolgokat, és különböző objektívekkel fotózni, de végül mindig visszatérek a 85mm f/1.4 GM objektívhez. Az idő 95%-ában ez van a fényképezőgépemen.”

Az elképesztő, 61 megapixeles felbontással büszkélkedő Sony Alpha 7 IV és a 85 mm-es objektív által biztosított felbontóképesség kombinációja révén Hannah ügyfelei anélkül készíthetnek hatalmas nyomatokat a kirakatokba vagy a kiállítóhelyekre, hogy egyetlen részlet is elveszne. „Hihetetlen részletgazdagsággal és élességgel van dolgunk. Volt olyan alkalom, hogy a bemutatóállványhoz sétálva 5 méteres változatban láthattam viszont a képeimet, mégpedig úgy, hogy még a modell szempillájának a legutolsó részlete is tűéles volt.”

Az objektívek ereje azonban nem csupán a felbontásukban rejlik. Ami a színt és a kontrasztot illeti, minden objektív egy adott minőséget képvisel. „A 85 mm-es objektívvel készült képeken emellett a kontraszt is igen különleges. Már a fényképezőgép szerkesztetlen felvételei is elképesztőek. Nagyszerű érzés, hogy a fényképezőgép képernyőjén vagy a monitoromon viszontlátott képek eleve olyan minőséget képviselnek, hogy bátran, akár azonnal megmutathatom őket az ügyfeleimnek.”

Hannah a portrék megvilágításához általában stúdióvakukat használ, azaz nem szükséges f/1.4 értékre nyitnia a blendét ahhoz, hogy kihasználja a plusz fényben rejlő lehetőségeket.

„Elsősorban akkor fotózok f/1.4 értékre nyitott blendével, ha valaki egy hétköznapi pillanatot ábrázoló képet szeretne, és olyan helyzetbe kerülök, hogy el kell őt különítenem a háttértől. Ez mostanában sokszor fordult elő, amikor az ügyfelek az irodájukban szerették volna elkészíttetni a képet, a zsúfolt hátteret viszont már nem akarták belefoglalni. A felvételt elkészíthetem f/1.4-es értékkel, és elhomályosíthatom a hátteret, hogy némi kontextust azért biztosítson, de ne vonja el a figyelmet a portréról. Még olyan fotóm is van, amelyet a stúdiónkban készítettem, és a konyhát meg a recepciót használtam háttérként. Ha megfelelő mértékben homályosítjuk el a hátteret, akkor a kép azt a látszatot kelti, mintha mondjuk egy irodában készült volna – vagy legalábbis bárhol, csak nem egy stúdióban. A nagy blende pontosan ezt a sokoldalúságot biztosítja, amikor éppen szükségem van rá.”

A portréfotózáskor a fotósok egyvalamit minden másnál többre értékelnek: „Lehetsz bármilyen technikai zseni – ha nincs jó kapcsolatod a modelleddel, az egyértelműen meglátszik majd a felvételen” – mondja Hannah. „Számomra mindig az az első lépés, hogy kiépítsem ezt a kapcsolatot.”

A 85 mm-es gyújtótávolság használata azt jelenti, hogy Hannah megfelelő távolságra dolgozik a modelljétől ahhoz, hogy kommunikálhassanak egymással. „Számomra ez a tökéletes távolság ahhoz, hogy anélkül beszélhessek velük, hogy túlságosan az arcukba másznék” – mondja Hannah. A modellek személyiségének bizonyos részei munka közben fedik fel magukat, Hannah pedig mindezt ki is terjeszti a fotózás technikaibb jellegű aspektusaira, úgymint a pózolás, a megvilágítás és az expozíció. „Nincs ebben semmi varázslat” – magyarázza a fotós. „Ez csupán egy érzés. Az ember hirtelen rátalál egy olyan kombinációra, amely mintha összefoglalná az adott személyt, ezáltal pedig pontosan képes őt ábrázolni a képen.”

Mivel rengeteg dologra kell odafigyelnie, Hannah az Alpha 7R IV autofókuszára támaszkodik. „Évek óta nem fókuszáltam manuálisan” – ismeri be a fotós. „Kicsit olyan érzés, mintha csalnék. A Szem AF viszont annyira tökéletes, hogy soha nem hagyok ki egyetlen képet sem. Nem szeretnék lusta fotós lenni, de így is annyi minden miatt kell aggódnom. Tehát ha egy praktikus funkcióval, például a Szem AF-fel egy kicsit egyszerűbbé tehetem az életemet, akkor lehetőségem nyílik arra, hogy a legfontosabb dolgokra koncentrálhassak: a megvilágításra, a rendezésre és az ügyféllel való kommunikációra.”